一
全国影坛上曾经泛起了不少意识流片子，它们对全国片子艺术的成长，起了很年夜的影响。我国片子界也有一些编导为了雄厚片子艺术的显示手法，考试考试运用意识流手法拍摄片子，如著名的影片《忧?人的笑》、《小花》、《樱》和《天云山传奇》等，但它们还算不上是意识流片子。
意识流片子是受意识流小说影响而发生的一种奇特的影片样式。20世纪20年月欧美作家将“意识流”运用于文学创作，50年月才进入片子创作之中。什么是“意识流”?“意识流”这个名词最早由美国心理学家威廉·詹姆士提出，他在《心理学事理》中说：“意识……并非以一段段的形式泛起的，像‘链’或‘关头’那样。它不是团结起来的，而是行为的。河流或流水是描适意识状况的借喻。”这里的涵义在于强调意识运动的一连性，如水流一样弗成中止。后来“意识流”被现代派小说广为运用，形成了“意识流小说”派。凭据一些文艺史家们的定见，小说的成长有三个阶段，即早期小说，属意描摹情节和人物外部运动；心理小说，偏重描摹人物内在的脑子、情绪和心理运动；意识流小说，描摹人物复杂的精神全国，不只是理性内容即理智脑子，还有非理性内容，如理想、幻觉、情绪波动等。由此可见，意识流小说阶段的文学作家们已最先运用人的意识仿佛水在行为着的概念去写小说，写人的精神状况和脑子运动，改变了曩昔写事宜、写故工作节的手法。
其实，一些作家面临现代社会、现代人的复杂性，他们感受曩昔写实主义的方式已不足以表达已经被熟悉到的复杂性，需要根究一种显示这种复杂性的适合的文学形式，意识流的方式就是在这样的试探中形成的，它打破了传统小说根底上按故工作节发生的先后次序递次概略按情节之间的逻辑而睁开的结构。故事跟着人的意识运动，经过过程自由联想来机关故事。现实上，意识流小说用的首要手法和手法就是“心里独白”。1887年法国作家杜夏丹最早接纳“心里独白”手法，因而被感受是“意识流”文学的前驱。但“意识流”文学的真正开山祖师应推爱尔兰作家乔伊斯(《尤利西斯》1922)和法国作家普鲁斯特(《追忆逝水韶华》1927)，他们的创作实践受到了伯格森直觉主义学说和弗洛伊德潜意识学说的乖戾影响。二战往后运用意识流方式写作的作家越来越多，这种方式在必然水平上已成为现代小说的一种传统创作手法。上世纪的60年月，法国泛起了一个新小说派，代表人物是阿兰·罗勃·格丽叶，他们就是用意识流方式从事文学创作，而且取得了成就。于是，在新小说派的影响下，最先把意识流这个心理学概念引用到片子中来。
二
什么是意识流片子?它是指这类片子受“意识流”小说影响，要求在银幕上偏重显示人的非理性的、潜意识的、直觉运动的片子。
全国影坛上的意识流片子泛起于上世纪的五六十年月之交。在世界片子史上被最早视为“意识流片子”的是瑞典著名导演英格玛·伯格曼的《野草莓》(别号《杨梅树下话昔时》)。这位有全国影响的导演，深受存在主义和弗洛伊德学说的影响，擅长经过过程意识流去显示自己的哲学脑子和宗教概念。他敢于运用假定性很年夜的意识流，如人与神并存、物化人与活人重逢之类，然则他力争使这些局面富于纪实性，使情况与人物有机融合，很有片子特征。他的《野草莓》拍摄于1957年，剧情发生在此刻时态的约24小时的一段时刻内，显示一个78岁的医学教授波尔格在其儿媳玛丽安的随同下，驱车前往一所年夜学接管声誉学位。一路上，他们碰到了各式各式的人，重访了一些故地，使老波尔格络续地进入到旧事的回忆和梦幻中，对自己的生平进行反思。影片竣事，他最先有些意识到自己性格中的自私和冷峭，但愿能与四周的人竖立起一种互爱的相干。影片首要以人的潜意识为器械，运用意识流的手法，经过过程人物的回忆、幻觉、梦乡等，显示了一个白叟对消亡的悚惶、对伶仃根源的试探和对生命再生的盼望。这部影片后来成为西方片子研究家们切磋意识流的“类型”。伯格曼的其他著名的意识流影片还有《第七封印》和《童贞泉》等，前者描摹一其中世纪武士列入十字军交战后，感应精神扑灭而回到瑞典。其时瑞典瘟疫风行，随处可见强奸、盗窃和杀人的罪恶。他更感破灭，要从崇奉天主找到精神支柱。后来他从物化神那里得知自己物化期快到，乃与物化神棋战，有意迟延时刻以便找机遇在物化前做一好事(救了一对匹俦)，以填补虚度生平的心里怅恨。后者则偏重心理剖析，有三兄弟作恶多端，共谋强奸少女嘉琳，还杀物化了她。她父亲为了报复而处物化他们。为了消弭心里悚惶，他先进行了异教徒的敬拜典礼。影片竣事时，嘉琳尸身下涌出了泉水，象征着道德“干涸”的全国已规复了精神平衡。
意年夜利著名片子导演费里尼也以运用意识流著称，其特点是强调直觉。他不只受存在主义与弗洛伊德学说影响，也受哲学家的客不雅观唯心主义哲学影响，他们感受，在人的意识中直觉最主要。没有直觉熟悉也就没有逻辑熟悉；没有逻辑熟悉却照样有直觉熟悉。所以他们极端强调直觉，否决任何理性加工，勉励创作“内省作品”。费里尼于1962年拍摄的《8  1/2》(又译《八部半》)恰是强调直觉的“内省影片”的典型。它描摹了一个名叫吉多的片子导演在筹拍一部影片中所碰到的各类困窘与乞助紧要。这位导演筹备拍一部显示人类末日的新影片。为此，他来到了温泉调节院，边调节边筹备拍摄工作。然而，他却发现自己的创作陷入乞助紧要之中。影片的首要布景已经搭好，但他的构想照样朦胧一团，处处是劝止和矛盾，与此同时，他也深陷于小我生涯的乞助紧要中，与妻子在情绪上无法不异，情妇又对他纠葛不竭。他理想出来的脑子女性刚刚泛起，马上就显示出同样令人痛心的世俗态……末尾，他进行了一次毫无内容的记者招待会，同请来的客人跳起了伦巴舞。这部影片是费里尼的创作转向显示人的心里现实的符号。它经过过程一个隐喻性的“故事”，试探了现代人的精神乞助紧要。
法国新浪潮片子家数干将阿仑·雷乃在20世纪50年月末期也创作了震憾全国影坛的意识流片子《广岛之恋》和《去年在马里昂巴德》，尤其是《广岛之恋》在其时被感受是全国影坛上的“一颗精神原枪弹”。这部具有反战偏向的影片，论说了一位法国女演员，去日本拍摄一部关于安好题材的影片，她熟悉了一位日本建筑工程师，他们相爱了。在相爱的过程中，女演员向他申报了自己的第一次恋爱，那是在二次年夜战时代，她在桑梓纳韦尔爱上了一位23岁的德国士兵，然则，他在纳韦尔解放的那一天，却被打物化了。这位18岁的少女则因为与德国人恋爱而被打成“法奸”，关在地窖内，并被剃光了头，遭尽赤诚，一度精神失常。后来她去了巴黎，那一天，恰此日本广岛遭到原枪弹轰炸的日子。“她”与“他”分手后回到旅社，因忍受不住伶仃的幽静落寞又来到街上，与盘桓至那里的工程师相会。“他”请求“她”留在日本，但“她”却难忘巴黎的家。末尾，两人彼此离别，并密意地呼叫着对方象征的名字：“广岛!”“纳韦尔!”这部影片不少处所运用了“闪回”镜头，由此刻转换到曩昔，由日本转换到法国。日本建筑工程师的任何步履，都引起这位女演员回忆二战时的那位德国士兵和她在一路的情景形象。其中有一组镜头不凡惹人注目：早晨的旅社里，女演员从阳台回到房间后，看见日本工程师还在床上睡，他的一只手在睡梦中蠕动。接着下面一个镜头，马上就是谁人德国兵躺在地上，在临物化前一只手痉挛的情景。这两个镜头的忽然转换和毗邻，注解此刻和曩昔的情景形象同时出此刻女演员的脑海里了。整部影片没有一其中央事宜，没有故工作节，揭示的曩昔和此刻、回忆和联系，全是女演员的意识运动。
雷乃的另一部代表作《去年在马里昂巴德》是继《广岛之恋》后又一部涉及到关于记忆与时刻以及健忘之间相干的意识流影片。这也是一部没有传统的故事和连贯的情节、人物身份也极不晓畅的影片。描摹在一座巴洛克式的豪华建筑中，群集着一年夜群客人。其中有一位X师长教师，申报一位叫A的女士，他们去年曾在马里昂巴德见过面。她其时准许过脱离她的丈夫M，与他一路私奔，此刻一年曩昔了，他不愿再等下去，她必需跟他一路走，A女士却无论若何也记不清有过这段旧事，不认可与X师长教师有过交往。但在X师长教师的频频诉说下，她终于甩失落了M丈夫，与X师长教师一路脱离了。
除了介绍以上几位全国片子巨匠的意识流影片外，现代著名的经典意识流影片还有法国的《老枪》等，也在片子史上有着极其主要的地位，它们都具备着配合的创作特点。
三
全国影坛上泛起的意识流影片的创作特点是极其光鲜的，归纳起来有如下几个特点：
第一，意识流分化人物的心里全国，给不雅观众留下极为深刻的印象。
国外片子理论界环抱“意识流”题目问题历来有争论，有两种定见：一种定见感受，作为现代主义家数的“意识流”与作为显示手法的“心里独白”应严厉加以区别；另一种定见感受，“意识流”也就是“心里独白”，它经由现实主义革新可感受现实主义艺术家所运用。其实，当今全国影坛上不少片子导演都是按照第二种定见去做的。法国影片《广岛之恋》就是以其雄厚的“心里独白”(意识流)深切活跃地分化了人物的心里全国，从而深刻光鲜地表达了影片的主题脑子。这部影片在主题脑子上尽管有暧昧之处，不像传统片子那样直白单一，但从今日角度来看，影片既显示了一个异国恋情故事，又折射了战争，影片经过过程女演员视点中的广岛和回忆中的纳韦尔。她说：“我老是为广岛的命运饮泣。”接着以镜头中把相爱的美妙而赤裸的身体和受原子辐射烧伤、变形、侵蚀的人体相较量，这种蒙太奇组合发生了乖戾的对比效果：灭绝人道的格斗和以恋爱为象征的生命的执拗抗争。影片也插进了几个旅游者参不雅观日本安好广场的镜头。她又说：“我还知道一些其余事，实足都邑从头最先。20万人消亡，8万人受伤，在9秒钟之内……”这些断断续续的“心里独白”(画外音)是和各类纪录片镜头组合在一路的。不雅观众的视觉和听觉同时施展浸染的时刻，就会感想传染到一些出格的寄义：这是在申饬人们，小心啊!不要“遗忘”，“遗忘”就意味着历史的重演。《广岛之恋》也是把文学与片子完美连系起来的成功范例。影片中美妙的说明注解词与抒情的语调给影片带来了浓