研究片子的人，不凡是喜欢对片子进行纯理论思虑的人，总难免要追索“片子是什么”，“片子理当若何”，这样一些片子学的“元”题目问题，也就是说，总试图回覆关于片子的一些根电脑手艺做事的特技王国“魔光实业”(Industrial  Light  and  Magic，简称ILM)，这已清晰地意味着又一个片子艺术的新时代即将莅临。1991年，柯达公司“数字化视觉效果处置责罚系统”简称(INEON)的降生，宣告了数字手艺支配片子手艺的时代的到来。而2000年，美国最年夜的电脑收集公司——全美在线(AOLI-S)与美国第二年夜传媒集体——时代华纳公司(Time  Warner)的结盟，则最终符号着最新的片子艺术新时代——后片子时代(Post-cinema  Era)的莅临。[5]
这原形是一个若何的新时代呢?
从手艺层面讲，这一次的片子新手艺革命，不是某种单一的手艺厘革，而是以电脑数字手艺为焦点的包含片子、电视、电脑硬件与软件、电话、自动化工程、机械人等等新手艺长久成长融合的齐集显示。从片子特技建造手法的空前提高(已没有什么影像是弗成建造的)，到片子建造体式格局的基个性改变(片子已可以不是拍摄的，而是“合成”的)，再到各类新兴娱乐产物、家当的发生(如电脑游戏，实真履历，互动娱乐等)，再到全新的刊行展示渠道的建立(如只读记忆光盘、数字光盘、卫星电视、有线电视、互联网等)，这实足不只无一不直接激发着片子艺术的个性厘革，更以集体的合力最终将片子艺术推进到了一个全新的“后片子时代”。
从艺术层面上讲，在后片子时代，片子艺术在艺术本体上发生的转变首要有以下几点：
(一)片子特技建造手法的空前提高，使片子艺术的奇不雅观个性获得突现，超越了片子艺术的纪实个性而光鲜明显处于前景位置，直到发生所谓的“效果美学”[6]
纪实性与奇不雅观性是片子个性的彼此联系关系的两个方面。在巴赞时代，片子艺术的纪实个性获得了最年夜限度的高扬，“纪实美学”也因之而成为片子艺术美学原则的主旋律。而当电子策画机成像手艺、不凡是电脑数字手艺一经应用到片子特技建造领域，就使片子特技超越了纯挚的手艺意义而具有了美学内在。从《星球年夜战》(1976年建造完成，片子史将这一年称为“特技效果的新生”)到《谁谗谄了兔子罗杰》(1988年)，从《终结者》(1991年)到《侏罗纪公园》(1993年)，从《阿甘正传》(1994年)到《斗胆者的游戏》(1995年)，从《玩具总策动》(1995年)到《泰坦尼克号》(1997年)……电脑特技，缔造了一个又一个真正匪夷所思的人世事业。[7]在20世纪