当前，高三美术考生已进入美术训练的重要阶段，对他们而言，训练的目标就是在高考中取得理想的结果。笔者多年针对素描教学中碰到的一些问题，联合个人经验，现就素描应试训练和美术考生谈几点领会：

　　一、你时刻在注意“团体见解”吗？

　　“团体见解”是一个老生常谈的话题，也是一个较难解决的问题。相称一部分学生“只见树木不见森林”，不是造型、结构不准，就是上调子时死抠局部，使局部与团体摆脱，画面花、杂、乱。作画要的是团体的最后效果，没有团体的局部，再出色、再深入也毫偶然义。既然团体是关系到一幅素描作业的成败，那么处理好局部与局部、局部与团体的关系就显得尤为重要，“专注局部，忽视团体”将最终造成“团体”的失败。

　　二、你是否在用“心”作画？

　　绘画是一种艺术，不是一项平凡的工作，作画过程中作者的思想、情绪、感受极大地影响着画面的最终效果，没有思想、没有豪情的画面是空洞、没有感染力的。有的同学以为“画得多了就提高了水平”，于是一味地增加作业数量，盲目延长作画时间，好像只有这样才算“努力”。而实际上呢？由于身心疲惫，作画时已经是不以为意、胡思乱想、精力不能集中了，何谈 “思想”与“豪情”？其作品也只能是徒有形式，毫无神采。“多画”是在“画好”的基础上多画，而不是无目标的多画，在作画时出现厌倦情绪时可休息片刻，或改画色彩、速写，实行自我调节。只要用“心”作画，就一定会使自己的艺术水平得到有效提高的。

　　三、你会取舍吗？

　　有的学生素描基本功应该说不错：构图完整，造型正确，线条流通，体积感强，而且深入得非常细致入微，八面见光，对所画对象、背景的任何一个细节都不放过。像这样的作品只能算是“技能纯熟”，而谈不上“艺术高超”，由于画面没有重点、没有取舍，什么都画实在就即是什么都没画。所以在深入时一定要通过认真观察分析其结构、特征，联合自己的感受，将对象理性地、艺术性地反映在画面上。要大胆取舍，该突出的刻画入微，该省略的一带而过，做到有主有次，有详有略，千万不能“眉毛胡子一把抓”。

　　四、你重视临摹吗？

　　在很多学生中存在这样的问题：喜欢画写生，不肯在临摹上耗费时间，也不屑于临摹。这种认识是错误的。临摹是学习的一种重要方法，每位成功的画家都通过深入临习、研究、借鉴前人的作品并汲取了大量的营养，为成功奠定了坚固的基础。通过临摹优秀作品来学习他人的名贵经验，可以使视野更开阔，思维更活跃，头脑更具理性，实现作画水

平的有效提高，实在是一件很“便宜”的事。在重视临摹的同时也必须要注意一些问题：一是取法要高，一定要选有代表性的大师、名家的作品，也就是说要临“好”作品，才华汲取到营养；二是对临摹作品要有一个理性的认识，不能通盘照抄，要做到去粗存精；三是临摹要有一个“度”，要与写生联合进行，临摹是学习手段，写生才是目标。要避免因盲目、过多地临摹而压制思维，束缚个性的发展。

　　五、你是否在有筹划、有目标地训练？

　　有的同学老实贯彻“苦练”战术，作画非常刻苦、勤奋，但水平却长期故步自封，很多问题依然存在。虽然他们很“勤奋”，但不会总结经验，不知道要解决什么问题，也就更谈不上怎样解决问题，这种“勤奋”只能算是漫无目标地蛮干。“人贵有自知之明”，我们一定要清楚自己的优点和缺点，在保持优点的同时，针对性地去克服与解决存在的问题。

　　六、你注意到不同院校、专业的考试要求差异了吗？

　　素描是造型艺术的基础，对考生考察的主要是素描的方法和造型，但不同的院校对素描的画法、风格是有一定的偏好的，不同系科、专业对考试的命题、作画要求和评分标准也有所不同。“知己知彼，百战不殆”，所以，根据自己的报考意愿，针对不同的院校、专业的不同特点、要求，确立学习目标，做到对症下药地学习与训练，也是美术高考取得好结果的一个重要方面。

小编提示，此条信息值得各位公考朋友参考，所以希望朋友们多了解关注，在职考的千军万马中杀出自己的康庄大道！